История появления
Ар-деко начал формироваться в первые десятилетия ХХ столетия. Именно тогда появились первые труды, имеющие характерные для данного направления черты. По мнению некоторых исследователей, в трудах того времени можно обнаружить первые попытки создания полотен в эклектическом стиле.
Появление названия течения связано с легендарной парижской Международной выставкой декоративных искусств, проходившей в 1925 г. Именно здесь впервые сформировались признаки «декоративного стиля», отличающегося особой привлекательностью образов и форм, особой театральностью. Ар-деко отражал колоссальные перемены быта европейского общества, что позволило ему успешно противостоять послевоенной депрессии и пессимизму. Уже тогда Париж являлся центром создания новой фундаментальной эклектики. В противовес ориентированным на светлое будущее авангарду и модернизму, развивающимся параллельно, ар-деко призывал радоваться жизни и наслаждаться ее прелестями каждый день, удовлетворять индивидуальные потребности и культивировать гедонизм. Несмотря на то, что по своей основе он ориентирован в первую очередь на буржуазный средний класс, развитие течения в странах, где капитализм был сломлен (включая СССР), указывает на его универсальность, социализированность и востребованность. До 1928 г. направление развивалось сугубо в Европе, а в 30-х возникла американская версия ар-деко, у которой были свои характерные особенности и черты.
Стиль незаметно сошел на нет после бума массового производства. Его стали считать безвкусным и неискренним. К середине ХХ столетия он был уже окончательно мертв. Впрочем, в некоторых колониях, таких как Индия, ар-деко создал предпосылки для развития модернизма, просуществовав вплоть до шестидесятых. Вновь возродившийся интерес к стилю к наступлению миллениума связан с активным развитием графического дизайна. Волна восхищения ар-деко вернула ему былую популярность, прежде всего в области моды и ювелирном искусстве.
Характерные черты
Ар-деко очень наглядно отражает развитие современных технологий. Для него характерны плавные линии, яркие, насыщенные цвета, создание изображений на основе геометрических фигур. Направление развивалось в рамках протеста против лишений и тотальной экономии, существовавшей в те непростые военные годы. Созданные произведения были переполнены яркостью, роскошью, излишествами. Для оформления интерьера применялись дорогие материалы натурального происхождения.
Основное развитие направления пришлось на послевоенное время, но с большим акцентом на выпуске не таких дорогих изделий и ориентацией на массовый выпуск. Для среднего класса в интерьерах применялся пластик, хром, металл. И хотя в первую очередь ар-деко вызывал ассоциации с яркостью и гламуром, однако ему свойственны также практичность, функциональность.
В тридцатых – сороковых годах ХХ ст. мир погрузился в еще более масштабные военные сражения, и популярный ранее стиль стал восприниматься излишне вычурным и помпезным для реалий сурового времени, мода на него стала угасать.
Новая волна интереса к нему появилась в 60-е гг. в период популяризации поп-арта. Спустя еще два десятилетия направление стало модным в одежде и дизайне.
Характерная черта ар-деко – отсутствие объединения представителей в рамках единого сообщества. Это эклектическое направление успешно сочетает в себе множество культурных влияний.
Идейная направленность
Художники, писавшие в данном стиле, брали за основу идеи неоклассиков и модернистов:
· Неоклассические идеалы прекрасного с характерной для них строгостью присутствовали в трудах нового направления. Влияние работ парижских фовистов сказалось на использовании насыщенных цветовых оттенков. Отдельные идеи художники заимствовали из древнего искусства: у египтян, ацтеков, античности.
· В противовес живописи модерна ар-деко не имел своей философии – направление было исключительно декоративным.
· В картинах и интерьерах, относящихся к данному стилю, преобладают композиции с элементами этнических орнаментов.
Ар-деко развивался в очень непростых условиях, во времена процветания научного и технологического прогресса, что оказало бесспорное влияние на тематику работ, которые в первую очередь были призваны выполнять декоративные цели, радовать глаз и улучшать настроение. Картины не являются средством психологического влияния на зрителя или способом передачи философских взглядов живописцев. Основная цель ар-деко – соединить все лучшее из разных стилей, создав на основе этого нечто новое, по-своему прекрасное.
Немалое влияние на течение оказало и одно из важнейших явлений искусства прошлого столетия – абстракционизм. Заметную роль в становлении ар-деко сыграл кубизм, в особенности метод разделения предметов на геометрические фигуры, что особо ярко заметно в трудах Пикассо и Брака периода 1908-1909 гг.
Главные характеристики
Как уже говорилось, формирование ар-деко в качестве художественного направления происходило в 1906-1912 гг. Со временем из изящного новшества стиль наполнился поражающей простотой жизни, бескомпромиссность. Представители многих направлений современной живописи старались найти способ передать тот неудержимый напор, с которым технический прогресс менял существующий мир. Это были поиски новых форм и цветов, гораздо проще применявшихся ранее.
Живопись ар-деко обладает следующими особенностями:
· Изображения отличались яркостью и насыщенностью используемых цветов.
· Гармоничное сочетание нескольких стилей в одной работе.
· Изобилие орнамента, отсылающего зрителей к традиционной культуре и этническим мотивам.
· Геометрическая выверенность изображений. В основе сюжета лежало четкое изображение геометрических фигур.
· Стремление к созданию роскошных интерьеров, оформленных с применением дорогих материалов.
· Отказ от реалистичной передачи объектов.
· Несмотря на всю свою тягу к вычурности, ар-деко остается простым и понятным для восприятия, в нем нет глубокого сакрального смысла или подтекста.
· Прямолинейность, которую стиль приобрел под влиянием неоклассики.
· Одной из ключевых характеристик ар-деко выступает симметрия.
· Популяризация использования в оформлении анималистических принтов и раскрасок под зебру, леопарда, тигра.
· Плавность линий – при написании картин художники уделяли особое внимание фону и форме.
Применяя новые материалы и их комбинации, ар-деко стал представлением научного прогресса и развития технологий. Картины, написанные в этом стиле, отличаются роскошным обликом и прекрасно вписываются в интерьер с богатым убранством. За годы своего существования направление пережило несколько кризисов, но сумело сохранить свои особенности, благодаря яркости, простоте, практичности и индивидуальности.
Художники, работавшие в жанре ар-деко
Ар-деко нашел более широкое применение в дизайне, архитектуре, нежели живописи, однако в межвоенное время отдельные художники создавали полотна, написанные согласно всем канонам течения. Наиболее известными представителями являются Мурон, Делорм, Дюпас, Домерг. Ар-деко присутствует и среди работ живописцев, представляющих другие направления: кубистов Лота, Леже, фовиста Дюфи и других. Работы польки де Лемпицки считаются яркими представителями живописного ар-деко. Основу ее творчества составляют модные портреты, а также обнаженная женская натура.
В зависимости от своей географии развитие стиля происходило по разным сценариям. Направление внесло свой вклад в развитие футуризма, кубизма, конструктивизма, функционализма. Ар-деко заслуженно признается загадочным стилем прошлого столетия, в котором яркость, экзотичность успешно гармонируют с композицией и симметрией.
Купить живопись и предметы интерьера в стиле ар-деко
Картины, созданные в стиле ар-деко, имеют сугубо декоративное назначение. Такие работы становятся настоящим украшением стильных и роскошных интерьеров, созданных с применением дорогих материалов. Живопись в данном направлении подходит для интерьера богатых квартир,
современных кинотеатров, круизных лайнеров, стильных кафе. Работы, выполненные в стиле ар-деко, превосходно вписываются в современный дизайн жилых помещений. Их истинная красота раскрывается в интерьере модерн.
Интернет-магазин «Русская Антикварная Галерея» предлагает приобрести картины, написанные в стиле ар-деко, по привлекательной стоимости. В каталоге нашей галереи собрана богатая коллекция произведений зарубежных и российских художников, среди которой вы обязательно найдете работу, соответствующую вашим пожеланиям.
Помимо живописи данный раздел каталога содержит оригинальные предметы интерьера, выполненные по всем канонам стиля. Изысканную мебель, скульптурные композиции, люстры и другие виды декоративных изделий из натуральных материалов можно приобрести за наличный и безналичный расчет у нас в галереи или с доставкой по адресу.
Консультанты нашего магазина помогут сделать правильный выбор и ответят на все ваши вопросы относительно представленных на продажу изделий
Антикварный магазин предлагает Вам выбрать картину по параметрам, обратившись к системе фильтров подбора в разделе Купить картину